待望の1st アルバム「My Heartbeat」リリース！その制作や想いについて

【M2. Dotchi】
この曲は私の本当の恋愛話です。ニコちゃんと朝5.6時くらいまでテレビ電話でひたすら恋バナして、『私はこうだ』『俺はこうだ』って。制作するときにCarlosさんと三人で答え合わせみたいなことをしながら作り上げた感じでした。恋愛している時のリアリティーを残したくて、面白い一曲になりました！
残念ながら、私の恋は形にはできなかったけど、曲として形にできて自分の散らばった感情の片付けみたいなことができてホッとしてます。いつか、そんな彼に、聞かせたい。勇気が出たらだけど！（笑）

【M3. Pride】
私がどん底に落ちている時に出会った曲です。私を救ってくれた大切な曲。そしてやっとスタートラインに立てたデビュー曲。何もかも嫌になって、自分の存在すら疑ってしまったときに、出会いました。
夢とは何。頑張っても報われないし、認めてもらえない。透明人間なんじゃないかって、多分誰も見ていない。私はなんで歌っているのか、私はなんで生きているのか（深すぎるけど）そして、私は何を守りたいのか。よくわからせてくれた大切な曲です。私の人生を変えてくれた、と言っても過言ではない。

【M4. 声】
これは私から見える世の中ですが、この世の中FAKEで溢れてるなって。Fake people, fake smiles、fake laughs and fake life, especially on social media（特にSNSの世界）『目に見えるものが全て』この世の中がそう思わせてくれてとても嫌になったのです。『人にこう見られるから嫌だ』『人にこう思われるから嫌だ』とか人のことばっかり。一度だけ、自分の心の声に耳を傾けたことがあるのかな？って訴えたい。自分の本当の感情と向き合うのを避ける人が多いなって（私も今までそうでした）、心の中の穴を無理やり嘘で埋めようとして……自分と向き合うことって、怖いことかもしれないけど、でもそうすることで、自分の中での平和を見つけることができると思う。そんなことを思いながら、感じながらそして、信じて歌いました。

【M5. Don`t want your love】
自分の価値に気づけた人の歌です。実は、3年前くらいからライブのみで披露していた曲です。怒りという感情と向き合いたくなかった頃。そして、そこまで嫌な人と出会ったことはない頃。だから、私にはまだ早いし、あの頃の遥海には表現できないそしてまだ形にするのにまだできない頃でした。結構暖めてましたよ。でも、25歳の遥海なら、背伸びをしなくても大丈夫だし、今の私なら歌っていいと思って『My Heartbeat』に収録。傷つけられた人の曲なので、結構激しい言葉を歌ってるけど、これは、傷ついたからこそ自分の価値に気づけたので、ある意味自分を傷つけた人に対してのTHANK YOU ソング。アリアナみたいに、　Thank You, Next! （笑）

【M6. WEAK】
初めて『弱さ』という感情を受け入れることができた頃です。弱さを見せることができるって、、強さだなって。コーティングとかなしで、ありのままでいれる人って強いなって。この曲は2020年にデジタルリリース。私にとっては悪夢みたいな一年。大切な人を失ったし、夢を失ったし、自分を失った。弱さのことについての曲だけど、私にとっては、暗闇の中で小さいけど、唯一の光でした。温かい。そして、静か。たくさんのビッグソングを歌ってきたけれど、ある意味この曲はみんなのパワーソング。泣きながらこの曲をRECしたのを未だに覚えてます。泣きの声をそのまま使ってるとこがあるくらい『生』の感情がのってます。今は自分のことはわかるようになった。寂しいなと思う日がないと言ったら嘘になる。時々孤独を感じる日もある。だけど、どんなに弱い時も、誰かが支えてくれている、一人ぼっちではない。そう思わせてくれる、パワーソングです。

【M7. ずっと、、、】
正直にいうと、アルバムの中で一番共感できなかった曲です。それは、歌詞のような恋愛をしてこなかったからです。曲を内面化するのに一番手こずった。曲をRECするとき欠かせないことは、曲をよく理解し、内面化して、消化する。それができなくて、スタッフの皆さんと打ち合わせを重ねました。そして思い出したんです。私は韓国ドラマが大好きだってこと。小学校の時からずっと。家族に泣いてるところを見られたくないので、わざと韓ドラを見て、泣けるシーンを何回も巻き戻してたくさん泣きます。あ、私はいつも主人公の気持ちにすぐなれちゃうマジックを持ってます（笑）『あーまた韓ドラで泣いてるよ』って言い訳をしなくても笑われて放っといてくれるし、嬉しい時もそう。それくらい韓ドラが大好きで、音楽以外の『逃げ場』です。
ある日、普段の『草ケ谷遥海』がアーティストの『遥海』に

草ケ谷遥海：　この曲は嫌いなのか？
遥海：嫌いじゃない
草ケ谷遥海：　嫌いじゃないならなんで嫌なの？
遥海：　共感できないから
草ケ谷遥海：　歌詞みたいな恋愛は嫌なの？
遥海：いや、韓ドラ好きすぎるくらいだしむしろ憧れる
草ケ谷遥海：　それでいいじゃん。

で解決できたのです（笑）。嘘になるものは形にしたくないし、上手く歌えたとしても、声でバレる。それくらい自分の声は正直です。歌詞のような恋愛は本当に憧れます。憧れといいう気持ちを武器に歌うことができました。

【M8. Two of Us】
実はこの曲も3年前くらいからライブで歌ってはいました！Don`t want your love と一緒に。この曲を聴くと愛で溢れてるなーと思っちゃう。今回なぜアルバムに入れたのかというと、周りの友達そして、姉が結婚したからです。この年齢って、結婚ラッシュですね！（笑）私にはまだ結婚という感情？はわからないし、わかるまで時間はかかる気がするけど（笑）ただ、そんなめでたいことを一緒にお祝いしたいと思いました！愛に触れてることって、素敵ですね！
そして、もうこの世にはいないけど、ずっと大好きな人たちのことを思って歌いました！伝えられなかったこと、その後悔をどうにかして手放したい。大好き、そして愛してる。みんなのことを１日も考えない日はないよって伝えたい、その気持ちを残したい。だから今のTwo of usがあります。

【M9. スナビキソウ】
私の生い立ちを歌ってる曲です。名言の塊。もうわかってはいると思いますが、私はフィリピンと日本のハーフで、生まれも育ちもフィリピンです。日本語ができないまま、13歳の時に日本に来たのです。今は、あの頃の思い出は美化されているし、笑い話になるくらい今は幸せだけど、あの頃の毎日は、冗談抜きで死にたくなるくらい苦しかったです。なんで来てしまったんだ？なんで生まれた頃からずっとそばにいてくれた親戚と離れ離れにならなきゃいけないんだ？なんで友達とバイバイもできずに来ちゃったんだ？と別れがつらすぎたし、日本語という壁が高くてぶっとくて広かった。終わりのないジェットコースター。とにかく苦しくて、両親を責めてばかり。とにかく、誰かのせいにしたい。逃げたい。と

but it all makes sense now

今だからわかる。私は、誰かの『支えになるために』あった出来事なんだなって『強くなるため』に通る道だったなって『綺麗に咲くために』知るべき世界だったなってそしてこの曲を『歌うために』日本に来たんだなという目的だったなと今思います。この曲は、何らかの壁にぶつかってる人は必ず背中を押してもらえる曲。ライフソングになれると思います。諦めるのも、一つの選択肢かもしれないけれど、どこかで、まだ諦めたくないという声が聞こえるなら、『塩辛い涙の上にしか 咲かない花がある」と言いたい。ちなみに私の大好きなワンフレーズです。

【M10. Pride(Strings and Piano Reprise)】
間違いなく、今までで一番歌ってきた曲です。M3でも言いましたが、本当に大切な曲。この曲はたくさんの方に出会わせてくれた。この曲があったから人の温もりにも触れた。そして、この曲で出会ってくれた皆さんのおかげで色んな景色を見れました。ていうか、一緒に見ることができました。そんないつも遥海のことを支えてくれる皆さんに大きな感謝を伝えたい。だからこのアレンジができたのです。言葉だけじゃ本当に物足りないから。上手くいかない時は本当に苦しいし、ていうか、上手くいかないことの方が多い。ただ、痛みがあるからこそ大事なことに気づける。喜びは、痛みなしでは感じることができないしね。最後にこのアレンジを持ってきたのは、明るい未来に期待、そして希望を一緒に持って次に繋げたい。嫌なニュースで溢れてきてる世の中だけど、小さな光になってほしいからです。

⇨この一枚は色んな感情の塊です。
どうかこの一枚が、みんなにとっての『居場所』、時には『逃げ場』になってくれたら嬉しいです。強くなくていいし、泣いてもいい。怒ってもいいし、笑ってもいい。自分を後回しにせず、感情を思いっきり感じて、愛をばら撒いてほしいです。

——アルバムとは別に、TVアニメ「BABY-HAMITANG（ベイビーハミタン）」で声優に挑戦されたそうですが、チャレンジしてみていかがでしたか？ハミタンは1歳ですが子どものキャラクターの声優をされたことがとても意外でした！やってみて楽しかったことや歌うこととどういった違いを感じましたか？

歌うこととは違くて当たり前なのはわかるけど、やってみてやっぱり変な感じでした。自分の普段の声と歌ってる時の声が違すぎてコンプレックスで、ライブの時はスタッフの方に『MCしなくてもいいですか？』と聞くくらい恥ずかしくなります（笑）ただ、コンプレックスに思っていた声の居場所ができてちょっと嫌だなと思う自分の部分を愛せるんだなと思ってとても幸せです。普段の声が『BABY-HAMITANG』の声に近いかもですね（笑）声優をやってみて、日本語の勉強で何に欠けていたか、痛いほどわかりました。音読です。音読になった瞬間、片言、そして棒読み。RECの日まで不安を抱えていましたが、私は負けず嫌いで完璧主義な性格なので、この『BABY-HAMITANG』を脳内から消したことがないです。ギリギリまで意味があるのかどうわからない練習をしたり、別日に行った声優さんたちのRECを見学して、自分なりにイメージトレーニングしたり（笑）

『BABY-HAMITANG』の声優を無事できたのは、あのスタジオにいたスタッフの皆さんがいたからです。頭が上がりません。居心地良くできるために、皆さんが本当に優しくしてくれて、言葉で自信をたくさんくれました！このインタビューを通して、感謝の気持ちを伝えたいです。本当にありがとうございます。そして、皆さんのおかげで、一つの武器を手にいれることができました。